中國(guó)的油畫(huà)最早出現(xiàn)在棺槨器具之中，據(jù)周禮、漢書(shū)等文獻(xiàn)所記，二千多年前的中國(guó)已有用“油”繪畫(huà)的歷史。 通常的說(shuō)法是1581年利瑪竇攜天主、圣母像到中國(guó)后，才開(kāi)始了中國(guó)的油畫(huà)，其中一幅“木美人”作品，雖歷時(shí)五百年,仍依稀可見(jiàn)畫(huà)風(fēng)的古樸厚重。

　　康熙年間，傳教士郎世寧、潘庭章、艾啟蒙等以繪畫(huà)供奉內(nèi)廷，從而把西方的油畫(huà)技法帶入了皇宮; 雍正，干隆年間，宮廷的包衣(滿語(yǔ)即奴仆)受命于皇上，向傳教士學(xué)習(xí)油畫(huà)，但并未留下一些痕跡。 到了1840年鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，中西文化大沖撞，民間的畫(huà)坊、畫(huà)館興起，畫(huà)技亦得到了改善。但此時(shí)由于畫(huà)工的地位低微，文化素養(yǎng)也有限，使他們的作品未能進(jìn)入文化的高層次，形成一個(gè)獨(dú)立的新文化。

　　清末維新變法后，許多青年學(xué)子先后赴英﹑法、日本等國(guó)學(xué)習(xí)西洋油畫(huà)，他們中有：李鐵夫﹑馮鋼百﹑李毅士﹑李叔同(弘一法師)﹑林風(fēng)眠﹑徐悲鴻﹑劉海粟﹑顏文梁﹑潘玉良等。

　　這些人歸國(guó)后帶來(lái)了西方及日本先進(jìn)的教學(xué)方法及理念，如1911年西洋歸國(guó)的周湘創(chuàng)辦了中國(guó)第一所美術(shù)學(xué)校;1912年劉海粟創(chuàng)辦上海圖畫(huà)學(xué)術(shù)院，并第一次起用人體模特寫(xiě)生;1919年任教育總長(zhǎng)的蔡元培先生倡導(dǎo)開(kāi)辦了第一所國(guó)立美術(shù)學(xué)校--北京美術(shù)學(xué)校，(校長(zhǎng)林風(fēng)眠);1927年，中央大學(xué)開(kāi)設(shè)藝術(shù)科(徐悲鴻任主任);1928年杭州創(chuàng)辦了第一所大學(xué)制的國(guó)立藝術(shù)院校(林風(fēng)眠任院長(zhǎng))等。

　　這一時(shí)期的主要三個(gè)畫(huà)派分別為:寫(xiě)實(shí)派(徐悲鴻);新畫(huà)派(林風(fēng)眠﹑劉海粟);現(xiàn)代派(龐熏琴)。

　　中國(guó)油畫(huà)雕塑專場(chǎng)分七個(gè)專題：自然之聲、毛澤東詩(shī)詞意境油畫(huà)作品、寫(xiě)實(shí)油畫(huà)、當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代水墨、中國(guó)新攝影、寫(xiě)實(shí)新經(jīng)典。

　　風(fēng)景油畫(huà)是以自然景物為描繪對(duì)象，用油畫(huà)材料進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作，16世紀(jì)，風(fēng)景油畫(huà)才作為獨(dú)立的繪畫(huà)題材出現(xiàn)于歐洲畫(huà)壇，并得到極大發(fā)展。自然之聲以風(fēng)景為主，以寫(xiě)實(shí)和表現(xiàn)主義手法為主的風(fēng)景作品。本次上拍的作品001號(hào)來(lái)自金一德的《春色》金一德先生畫(huà)了大量的秋葉紅花，這些這些艷色的花枝與古樸的器皿形成一種對(duì)比，帶出一分時(shí)光的風(fēng)塵。

　　本次拍賣推出的第二個(gè)專題為毛澤東詩(shī)詞意境油畫(huà)作品，本主題推出的拍品有8件是來(lái)自《紀(jì)念毛澤東誕辰110周年》大展上的優(yōu)秀作品。同時(shí)也推出兩件雕塑作品，分別是第022號(hào)拍品來(lái)自李鶴的《毛澤東1948》跟第023號(hào)拍品來(lái)自瞿廣慈的《工農(nóng)兵》。

　　第三個(gè)主題為寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，“寫(xiě)實(shí)”最早被用于繪畫(huà)藝術(shù)的描述起源于西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng)。寫(xiě)實(shí)油畫(huà)作為一種藝術(shù)形式是繪畫(huà)藝術(shù)形成和發(fā)展的重要組成部分。在歐洲繪畫(huà)發(fā)展史上，自文藝復(fù)興時(shí)期以來(lái)經(jīng)歷古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義和印象主義，再到現(xiàn)代藝術(shù)諸流派，對(duì)西方文化精神和藝術(shù)傳統(tǒng)作出了重要貢獻(xiàn)。幾百年來(lái)在這個(gè)領(lǐng)域內(nèi)藝術(shù)大師林立，閃耀著人類創(chuàng)造才能的智慧和光芒，歷代經(jīng)典作品更是人類藝術(shù)寶庫(kù)的瑰寶，備受世界各國(guó)觀眾的熱愛(ài)。是我國(guó)油畫(huà)發(fā)展史上第四代油畫(huà)家的經(jīng)典作品。第030號(hào)拍品 來(lái)自艾軒的《有風(fēng)從兩肩掠過(guò)》，是其80年代的經(jīng)典力作，而且是其人生創(chuàng)作生涯中極具代表性跟學(xué)術(shù)價(jià)值的一件，有別于他現(xiàn)在創(chuàng)作的女孩系列，體現(xiàn)只有通過(guò)時(shí)光的瞬間去感悟無(wú)線的空間。那干枯的大片草原戈壁，一望無(wú)際的遠(yuǎn)山，冷徹的空氣，與那條充滿神秘的地平線，是在草地繪畫(huà)方式上的創(chuàng)新。艾軒這張作品用美的魅力把觀眾帶進(jìn)那有”大自然同起伏,離塵埃而登蓮邦”的宗教情緒和神秘氣氛的藝術(shù)世界里，同時(shí)我們也推出艾軒近幾年創(chuàng)作的兩張國(guó)畫(huà)作品亮相本次拍賣現(xiàn)場(chǎng)。第031號(hào)拍品是來(lái)自冷軍的《香風(fēng)》冷軍的油畫(huà)作品，以其獨(dú)到的構(gòu)思結(jié)合非凡的藝術(shù)技巧在畫(huà)壇獨(dú)樹(shù)一幟。他用作品強(qiáng)烈表達(dá)著他作為一個(gè)人，對(duì)這個(gè)世界的態(tài)度和看法。他創(chuàng)造性地將復(fù)印機(jī)引入繪畫(huà)，被業(yè)內(nèi)人士評(píng)價(jià)為“具有開(kāi)創(chuàng)性，具有藝術(shù)史上的斷代價(jià)值”。采用復(fù)印技術(shù)的冷軍，在藝術(shù)追求上沒(méi)有復(fù)制過(guò)去。冷軍的作品以其獨(dú)到的構(gòu)思結(jié)合非凡的藝術(shù)技巧在當(dāng)今中國(guó)畫(huà)壇獨(dú)樹(shù)一幟，其作品的最大特點(diǎn)就是極端寫(xiě)實(shí)。而本次拍賣上拍的《香風(fēng)》一反冷軍繪畫(huà)常態(tài)非極端寫(xiě)實(shí)的細(xì)膩手法，但同樣在色彩上的巧妙變化，將竹子刻畫(huà)的妙趣橫生。第035號(hào)拍品來(lái)自徐芒耀的《巷子里的阿娟》這件作品能清晰的看到吸收了大量的西方十八、十九世紀(jì)法國(guó)學(xué)院派的技法，并同時(shí)含有具象與抽象互相咬合，以細(xì)膩的筆觸與抽象的思維巧妙組合成一幅幅帶有現(xiàn)代意味的作品。第036號(hào)拍品來(lái)自張利的《搖經(jīng)輪的信徒》他的作品均是以少數(shù)民族為題材。第043號(hào)拍品來(lái)自龐茂琨的《巧合之六》此作品是其2010年創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型期作品，龐茂琨作為四川美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)，其作品極具拍賣價(jià)值及升值潛力。

　　第四個(gè)主題為當(dāng)代藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)在本場(chǎng)拍賣中占據(jù)較大比重，其包含：觀念寫(xiě)實(shí)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、表現(xiàn)主義等藝術(shù)流派。第048號(hào)拍品，來(lái)自王亞彬的《無(wú)題》整幅作品充滿灰紅色機(jī)調(diào)，有極高學(xué)術(shù)價(jià)值。第051號(hào)拍品，來(lái)自梁銓的《太陽(yáng)輪》此作品用拼貼等技法的藝術(shù)探索，梁銓從早期便開(kāi)始創(chuàng)作表象主義的繪畫(huà)作品。第053號(hào)拍品，是來(lái)自于趙無(wú)極的《01.05.92》趙無(wú)極、吳冠中、朱德群等都是林風(fēng)眠的弟子，均留學(xué)于法國(guó)，本次上拍的這件作品三澗直式構(gòu)圖這種特殊的構(gòu)圖形式，以中國(guó)水墨畫(huà)的垂直構(gòu)圖為藍(lán)本，畫(huà)中深海的湛藍(lán)和黑褐色逐漸逼近并交融，如煙云搬的灰白色調(diào)子制造出宛如水墨交融般的景象。迷茫的灰白和鈷藍(lán)、礦石褐色透過(guò)對(duì)比表現(xiàn)出來(lái)，并不斷地向彼此滲透、擴(kuò)張，橫生的氣韻流動(dòng)其間，位于畫(huà)面左上角的那一道豎長(zhǎng)而又鮮明的粉色調(diào)，為通篇畫(huà)作增加了無(wú)盡的聯(lián)想，也使得畫(huà)面更加豐滿更加完整。湛藍(lán)色和黑褐色在畫(huà)布上的激烈交融，好似湛藍(lán)色在拼命的要保護(hù)那背后美好的粉，粉色也悄悄的躲在畫(huà)布的邊緣，為整幅繪畫(huà)增加了更強(qiáng)的完整性和更深更廣的聯(lián)想空間。

　　本次秋拍最新加入的板塊為：當(dāng)代水墨，上拍的作品有7件，主要有85時(shí)期實(shí)驗(yàn)水墨領(lǐng)軍人物谷文達(dá)、王川的作品;新文人水墨劉慶和、朱新建的作品;第085件拍品谷文達(dá)的虛構(gòu)的文字

　　觀念攝影的名字是沿襲 1997 年批評(píng)家島子做的一個(gè)展覽，叫中國(guó)觀念攝影展。后來(lái)大家就把這種形態(tài)的攝影都叫做觀念攝影。也有部分藝術(shù)家和批評(píng)家覺(jué)得稱之為新攝影會(huì)更嚴(yán)謹(jǐn)一些。這個(gè)形態(tài)產(chǎn)生的比較早，因?yàn)樵谖鞣胶兔绹?guó)這種攝影的形態(tài)大概形成于 20 世紀(jì) 80 年代到 90 年代之間，而中國(guó)是在 20 世紀(jì) 90 年代中期，當(dāng)時(shí)很多人不約而同在做攝影方面的創(chuàng)作?？梢哉f(shuō)，中國(guó)這種新的攝影形態(tài)是和西方同步的，是中國(guó)目前唯一和西方現(xiàn)代同步的現(xiàn)代藝術(shù)形態(tài)。中國(guó)新攝影是2014年秋拍最新增加的專題，當(dāng)代攝影在國(guó)內(nèi)只有嘉德做過(guò)嘗試，本次征集到的第92號(hào)拍品來(lái)自郎靜山的秋池夕照。郎靜山用中國(guó)畫(huà)里的“定景”，其實(shí)就是攝影里所說(shuō)的“構(gòu)圖”來(lái)攝影。中國(guó)畫(huà)的繪事六法里，有所謂的“經(jīng)營(yíng)位置”與“傳模移寫(xiě)”，在用筆的時(shí)候可以取舍萬(wàn)疏，去蕪存菁，而攝影則限于機(jī)械與環(huán)境對(duì)象，唯有采取“集錦攝影法”才能不受限制。所謂“集錦”，就是“集合各種物景，配合成章，舍畫(huà)面之所忌，而取畫(huà)面之所宜者。

　　郎靜山的集錦攝影，仿國(guó)畫(huà)、重意境、師古法，在形式上模仿傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)，題材和主題意趣，多取自古畫(huà)、古詩(shī)詞，是中國(guó)繪畫(huà)風(fēng)格和攝影技法的統(tǒng)一，既具有個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格，又有著鮮明的民族特色。正如美國(guó)攝影學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)甘乃第(Kennedy)所指出的年郎先生為中國(guó)人，并且又研究中國(guó)繪畫(huà)，所以他是以中國(guó)繪畫(huà)的原理，應(yīng)用到攝影上的第一個(gè)人。本專題同時(shí)上拍洪磊、王勁松、繆曉春、鄭國(guó)谷、劉錚、翁奮、曹斐等具有時(shí)尚先鋒性的作品。

　　寫(xiě)實(shí)油畫(huà)在歷史的傳承發(fā)展中有許多新的面貌呈現(xiàn)，包括經(jīng)典寫(xiě)實(shí)，中國(guó)寫(xiě)實(shí)畫(huà)派等都有優(yōu)秀作品將在美術(shù)史上留下印記，今天還有這樣一批年輕的藝術(shù)家在社會(huì)急劇轉(zhuǎn)軌的今天，敏銳的感覺(jué)到了社會(huì)對(duì)經(jīng)典藝術(shù)作品的需要。這種感覺(jué)是建立在藝術(shù)家們對(duì)社會(huì)生活的切身體驗(yàn)之上的。他們意欲反映和揭示當(dāng)下社會(huì)上存在的種種現(xiàn)實(shí)狀況，他們希望用手中的畫(huà)筆喚醒人們這種因道德迷失而日益缺失的人性。這種尋求道德復(fù)建的藝術(shù)理想，使他們不約而同的選擇了成熟的藝術(shù)創(chuàng)作手法，避開(kāi)了嘩眾取寵的前衛(wèi)藝術(shù)手段。他們希望自己的作品成為“經(jīng)世的典范” ，已成為“新經(jīng)典”而努力!在這一板塊我們帶來(lái)的是國(guó)內(nèi) 13 位年輕藝術(shù)家經(jīng)典之作，這些作品順應(yīng)了時(shí)代的需求，正在創(chuàng)造由他們的新經(jīng)典藝術(shù)，年輕藝術(shù)家群體這幾年的崛起，昭示著中國(guó)他們?nèi)遮叧蔀楫?dāng)代中國(guó)新的藝術(shù)風(fēng)景線。他們不僅注重個(gè)體存在，更關(guān)注理想的實(shí)踐，從容，自信，穩(wěn)健而成熟，希望在個(gè)體生存的經(jīng)驗(yàn)和希望中實(shí)踐價(jià)值重建的終極關(guān)懷，遠(yuǎn)離了精神的漂泊無(wú)根，在積極拓展藝術(shù)視野中新的無(wú)限生機(jī)。他們沒(méi)有太多歷史的負(fù)累，但并不是沒(méi)有思想的一代。他們既沒(méi)有前人生活甘苦的切膚之感，也沒(méi)有像后來(lái)的更年輕藝術(shù)家那樣過(guò)早把自己的藝術(shù)觀拋入市場(chǎng)。他們喜歡真實(shí)而透明的生活，自由自在地讀書(shū)、繪畫(huà)，平心靜氣地思考、創(chuàng)作，從多元的當(dāng)代文化語(yǔ)境中尋找適合個(gè)人的表現(xiàn)方式。在新時(shí)期寬泛的文化視野、豐富的藝術(shù)形態(tài)里，他們追求的目標(biāo)更具體、更真實(shí)。他們的真誠(chéng)，不僅是作畫(huà)，更是做人。就如他們特別討厭“假唱” ，哪怕嗓音沙啞、電聲刺耳，但只要是自然自在，自我原創(chuàng)，就是他們最喜歡、最稱道的生活。這些藝術(shù)家更看重自然的生活狀態(tài)，追求純粹的藝術(shù)。他們?cè)谏詈退囆g(shù)中，尋找純粹，感受快樂(lè)，還原現(xiàn)實(shí)生活的本真。他們描繪生活中的細(xì)節(jié)觸動(dòng)，在喧囂和繁華中尋找靜謐的世界。上代藝術(shù)家所創(chuàng)造的藝術(shù)光環(huán)正在逐漸褪去，玩世的態(tài)度已經(jīng)不再適于這個(gè)需要質(zhì)疑的時(shí)代。新的創(chuàng)造精神呼喚后來(lái)者的主動(dòng)實(shí)踐，理想和自信需要重新回到藝術(shù)的本體邏輯中……